Il m'arrive assez souvent de faire des balades au bard du Cher, prés du village de Chenonceaux. Il y a un petit chemin de terre qui mène juste derrière le château de Chenonceau.

C'est un chemin plaisant surtout en automne, hiver et printemps. Impossible l'été, il y a trop de passage de vélos et de quads. Et ce n'est pas toujours avec bienveillance que les 2 et 4 roues se partagent l'espace. 

Mais moi, cela m'importe peu. J'ai le chemin pour moi toute seule (ou presque) pendant les 2/3 de l'année. Et j'en profite... J'en profite pour faire de belles rencontres.

Des gens solitaires et peu bavards mais avec lesquels on partage ces moments de balade. On se reconnaît de loin et on se salue avec la complicité de ceux qui savent. Ils savent que ce chemin, bientôt, sera débordant de vigoureux cyclistes et qu'il faut  profiter maintenant de son silence.

Car, oui la nature a un silence qui lui est propre. Les oiseaux et les animaux le savent et en profitent pour sortir eux aussi. Moments magiques que l'on peut parfois prendre en photo sans les déranger.

Car sur ce chemin, le promeneur ( et son chien ) doivent et savent se faire tout petit : ils aiment et respectent la nature.

Quand le passé revient en force…

Le Punch Needle, encore un  nom anglais qui peut vous paraître un peu bizarre. Et pourtant, si vous vous intéressez, même un tout petit peu, à la déco des années 70 – 80, vous avez forcément vu des tapis fabriqués façon Punch Needle.

Mais oui, souvenez-vous, ces gros tapis épais, merveilleusement doux et moelleux qui réchauffaient nos petits pieds en hiver. Un pur bonheur de douceur.

Le Punch Needle est revenu à la mode.

Rien de bien nouveau, me direz-vous ! Depuis quelques années, les arts du fil et de l’aiguille ont retrouvé la place qu’ils méritaient. On a redécouvert les bienfaits du travail manuel. Couture, broderie, tapisserie, tricot et maintenant le Punch Needle.

Mais qu’est-ce que le Punch Needle ?

C’est tout simplement une manière de broder. Soit avec du fil à broder soit avec de la laine. On utilise une aiguille très spécifique qui permet de former des boucles sur l’envers de la toile. Ce n’est pas sorcier et l’œuvre peut prendre forme assez rapidement.

Cette technique n’est pas toute jeune. Elle pourrait, semble t’il, avoir existé dans l’Egypte ancienne. Mais c’est surtout au 19 éme siècle que les femmes l’ont utilisée pour fabriquer des tapis. 

Tombé dans l’oubli au début du 20 éme siècle, c’est une jeune artiste, Amy Oxford qui l’a remis au gout du jour. Passionnée, elle a créé une école et une aiguille spécifique portant son nom. L’aiguille Oxford. Dans les années 70 et 80, les tapis d’Amy Oxford sont devenus des objets incontournables de la déco. Joyeux, colorés, fantaisistes, épais et chauds : ils avaient tout pour plaire.

Punch Needle : un retour en force

Évidemment, aujourd’hui on peut s’offrir de nombreuses copies de ces tapis. C’est plus difficile d’en trouver des originaux datant des années 70-80 surtout en bon état. Et puis, comme toujours, dans l’univers de la Brocante « Vintage », les prix fluctuent et augmentent considérablement lorsqu’il y a l’effet mode. Un beau tapis peut se trouver à 1 000 €, 400 € pour les plus petits.

Mais si vous avez envie d’en fabriquer un vous-même, aucun problème. Vous trouverez tout ce qu’il faut sur le marché des travaux manuels. Du petit projet (un sac ou un tableau) jusqu’au tapis ou à la tapisserie murale.

J’ai essayé le Punch Needle avec de la laine assez épaisse et, franchement, j’ai adoré. Le coup de main est pris assez rapidement, l’investissement est minime et j’ai utilisé des restes de pelotes de laine. Il existe des jolis modèles sur Internet et des vidéos qui expliquent comment créer des sacs et des tableaux. 

A vous d’essayer maintenant !

Comme ils sont mignons les Petits Poissons de Vallauris! Produits en grande masse pour les boutiques de touristes, ces plats en forme de poisson font encore le bonheur des collectionneurs et des personnes, comme moi, qui aiment introduire des petites touches de couleurs dans leur déco.

Le village de Vallauris, situé dans le sud de la France, est largement connu pour ses céramiques de bonnes qualités. Dans les années 60 et 70, de grands artistes et potiers sont venus créer du côté de Vallauris. La famille Massier, Picasso ( dans l'atelier Madoura fondé en 1938) Capron et bien d'autres ont signé de très belles pièces (souvent uniques). 

Deux tendances se dessinent, les sujets animaliers et les décors géométriques.

Les petits poissons de Vallauris sont essentiellement des plats de différentes tailles, des coupelles et des vides-poches en forme de poisson.

Leurs couleurs vives et leur brillance en font des objets très décoratifs. Les plats extravagants et colorés des ateliers Vallauris se trouvent assez facilement et à des prix tout à fait corrects.

Que ce soit pour débuter une collection ou seulement pour apporter une touche de vintage et de couleur à votre intérieur du XXI éme siècle, les petits poissons De Vallauris sont parfaits.

Colorés, drôles et résistants, ils feront votre bonheur.

Il existe depuis très longtemps, depuis le début des premières poteries. Il n’a  cessé d’évoluer en forme, en couleur et en matière pour plaire à tous.

Le vase, cet objet qui va de la simplicité la plus humble au raffinement le plus extrême, est autant un contenant qu’un objet de décoration.

Pas besoin de mettre des fleurs pour qu’un vase soit mis en valeur.

Les premiers vases n’étaient pas utilisés pour mettre des fleurs, ils étaient avant tout de beaux objets de décoration. Certains étaient immenses, très hauts, très larges, pour meubler une entrée ou servir de déco monumental  prés d’un escalier. Considérés comme des sculptures, ils étaient travaillés comme des œuvres d’art et donc  de très grandes qualités. On en trouve aujourd’hui à des prix faramineux qui atteignent des sommets lors de vente aux enchères.

Pas la peine d’aller aussi haut pour commencer une collection de vases. Le plus compliqué étant de choisir le type de vase que vous préférez collectionner. Les vases en opaline, ceux en cristal à moins que vous ne jetiez votre dévolu sur les vases en céramique.

Pour vous aidez, découvrez ici les différents types de vases faciles à trouver.

• Les vases en opaline ou verre opalin sont toujours d’actualité. Ceux en opaline savonneuse des années 1840 -1850 sont assez cher (1 500 à 2 000 €). Sachez que plus le vase est élancé plus il est cher. Les vases signés Jean François Robert sont très recherché

• Les vases en cristal taillé sont faciles à trouver et se négocient à des prix tout à fait corrects. Tout dépend des modèles et de la manufacture. Un modèle Baccarat ou un Lalique sont recherchés et donc plus onéreux.

• Les vases en céramique sont tellement nombreux et faciles à trouver que vous aurez l’embarras du choix. Porcelaine, grès ou vase émaillé, les prix vont du simple au triple. Les vases avec de belles signatures sont toujours d’actualités. Des vases en grès à partir de 10 € jusqu’au modèle des années 60 signés Pol Chambost (500 € en moyenne), vous pouvez enrichir très facilement votre collection.

• Les vases en Porphyre (matière minérale de très grande qualité utilisée depuis l’Antiquité) sont très chers et difficile à trouver. 10 000 € pour une paire de vases du XIX siècle.

Vous pouvez aussi vous offrir un vase sans vouloir à tout prix commencer une collection. Juste parce que vous le trouvez beau, à votre gout et que vous désirer le voir chez vous. Rappelez-vous qu’un beau vase se suffit à lui-même. Notez qu’il est très facile de changer de déco rien qu’en changeant de vase. A assortir à vos rideaux, vos plaids, vos tapis…. et c’est nouvelle ambiance garantie.